El Veredicto…’Leatherface: La Máscara del Terror’

Por: Cesar Cortez G.

Cuando se estreno en el  2013 ‘Masacre en Texas: Herencia Maldita’, parecía que iba  a ir por un camino distinto a las anteriores (peque de inocente) al mostrar lo que sucedía inmediatamente después del final del clásico filme de 1974, y me dije “esta parece ser la película que muchos hemos esperado ver”, algo que solo duro unos minutos, porque, lamentablemente, después sería mas de lo mismo.

Ahora, luego de haber visto Leatherface: La Máscara del Terror, me provoca el mismo efecto porque parecía que en la previa, y no les miento, así se notaba, veríamos un filme con una tónica seria sobre el despiadado Leatherface. Sin embargo, parece que tanto los productores como guionistas, director y demás, no ven este producto como algo para explotarlo y darle una chance, aunque sea mínimo, de tratarlo con la seriedad del caso, sino explotarlo, valga la redundancia, como un producto bajo, sin muchas pretensiones cuyo fin es seguir manteniendo con vida, y así será, a este clásico personaje de terror.

La trama esta vez se ubicara en los años de infancia del pequeño “Leatherface”, cuya familia al parecer no es nada amigable al tener costumbres un tanto retorcidas acerca de “vivir en familia”. El comisario del pueblo, tomara las medidas correspondientes y llevara al muchacho a un centro juvenil de rehabilitación con tal de salvarlo. Han pasado unos años, y el sigue viviendo en este lugar junto a otras personas que también vienen de hogares disfuncionales. Un día sucede lo insospechado, y los internos toman el lugar, aprovechando otros de fugarse, entre ellos nuestro querido “Leatherface”, para dar rienda suelta de sus maldades.

Cuando se empezaba a hablar sobre lo que sería esta cinta, debo confesar que pensé que iba a ver algo digno de respetarse al ubicar la trama en los años de juventud del personaje, que distaba por ejemplo, de lo que fue ‘La Masacre en Texas: El Inicio’ del 2006, donde lo vimos convertirse en el asesino de la sierra como adulto. Lo primero que había que saber era el comportamiento que tenía el menor con su familia, donde se nota que esta es totalmente disfuncional y nada racional ya que tiene unas reglas muy fuera de foco sobre “respetar a la familia”, algo que Leatherface empezaba a notar a su corta edad. Este tema pudo tratarse de una mejor manera, pero eso iba a ser “perder el tiempo”, porque el público lo que quiere ver cuando vemos un título que dice “Leatherface” o “Masacre en Texas”, es toda una y brutal carnicería donde la sangre y vísceras no pueden faltar.

Lo que más llama la atención es que tuvimos en la dirección a los franceses Alexandre Bustillo y Julien Maury, responsables de esa sangrienta pero interesante peliculita llamada “A l’interieur” y en la previa me podía imaginar que la cinta estaba en buenas manos. Lamentablemente, ellos no lo pensaron de esa manera, y se contentaron en dirigirla porque son fans de la franquicia y eso bastaba. Un nombre como ese en tu curriculum es muy bueno, siempre y cuando hagas un producto a la altura de tus pretensiones. Este, obviamente, no fue el caso.

Es una lástima cuando se intenta hacer algo distinto con estas cintas de slasher, tratándolas de volverlas “serias”, solo para seguir viendo lo que ya es una retórica de este mundo: sangre, vísceras y full gore. La pregunta que me hago es ¿Veremos, realmente, una película inteligente sobre estos títulos? Sinceramente, creo que en particular la saga de “La Masacre en Texas”, tiene un buen potencial por explotar, pero hay que hacerlo de manera seria y consciente, y eso demanda también una buena historia e inversión, algo que dudo que suceda. Pero, no abrigo mis esperanzas que eso realmente suceda algún día. Por ahora, seguiré esperando sentado.

Calificación: 2.7 de 5

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El Veredicto….’Jurassic World: El Reino Caido’

Por: Cesar Cortez

Steven Spielberg (creo) jamás pensó que en el 2018 seguiríamos hablando de la saga de ‘Jurassic Park’, que dicho sea de paso, este año cumple sus 25 aniversario. Hay que ser realistas que los dinosaurios siguen gustando al público y una muestra de ello fue el regreso de la franquicia en el 2015 con ‘Jurassic World’, que se convirtió además en una de las cintas más taquilleras de la historia. Ahora, ha llegado el turno de admirar Jurassic World: El Reino Caído, que llega con ciertos elementos que hacen de esta, a mi parecer, la mejor secuela de toda la saga.

La historia presenta ahora a Claire (Bryce Dallas Howard) como una defensora de los derechos de los dinosaurios quienes corren un gran peligro al detectarse que un volcán hará pronto erupción en la Isla Nublar. Debido a esto se hace presente Eli Mills (Rafe Spall) quien la convoca para que sea parte de un grupo que ira a la Isla para salvar a la mayor cantidad de dinosaurios posibles y trasladarlos a otro lugar (seguro a los amigos de PETA les habrá gustado ese aspecto). Para lograrlo, se reúne con Owen (Chris Pratt) quienes viajan al lugar pero la tarea no será tan sencilla, ya que la situación no será cosa de juego. Lo malo de todo esto, es que el plan, en el fondo, tendrá intenciones un tanto lucrativas y despiadadas.

Lo primero que hay que tener bien en claro es que te tienes que creer lo que ves. Todos somos conscientes que estamos viendo una película donde el atractivo es ver a los dinosaurios y la historia es lo secundario. Esto lo tenían bien en claro los guionistas Colin Trevorrow y Derek Connolly quienes debían ir mas allá para lograr un producto convincente, y para lograrlo necesitaban de alguien que les diera esas herramientas, como es el caso del director español Juan Antonio Bayona, quien le ha provisto su gran capacidad y originalidad.

Si ‘Jurassic World’ se asemejaba a ‘Jurassic Park’, esta tenia, por regla, parecerse a ‘El Mundo Perdido’, porque se explora el tema de sacar los dinosaurios de la isla y llevar el peligro fuera de estos confines. Spielberg lo había logrado con cierto éxito en la cinta de 1997, pero ahora eso se iba a indagar más, es decir, colocar no solo a aun dinosaurio sino a otros más en la civilización, más específicamente hablando, en una mansión donde la idea es utilizarlos como armas. La codicia y el poder de la humanidad no tiene límites. Si ya habían jugado a ser Dios al crearlos, también podían cumplir el mismo papel para controlarlos como si fueran simples mascotas. Hay que acotar que, si en ‘Jurassic World’ la atracción fue el “Indominus Rex”, esta vez es el turno del “Indoraptor”, una nueva y despiadada máquina de matar.

La atmosfera que crea Bayona es de resaltar, y no esperaba menos del realizador de ‘El Orfanato’, ya que en los momentos de acción,  sabe manejar la tensión y convertir a los dinosaurios en verdaderos monstruos. Este aspecto difiere al que mostro Trevorrow en la película anterior y no logro el mismo efecto que aquí sí pudo el español. En su defensa, no logro cumplirlo a cabalidad, tal vez porque su película pintaba más para el espectáculo y esta va por otro camino.

Por supuesto que todo esto es un solo lado de la moneda, ya que al ser un blockbuster debe poseer sus momentos ridículos y que llamen la atención, como la escena cumbre de la Isla donde todos deben correr hacia un solo lado (sin que les pase nada) o que el hombre aun no sepa que “no debe jugar con fuego”, pero aun no logramos controlar nuestras sed de poder.

A pesar de alguna que otra inconsistencia, el filme sale airoso mostrando, además de los dinosaurios, viéndose un gran trabajo de post-producción para aplaudir, y transmite al público un par de mensajes para tomar conciencia. Fue una buena experiencia y, tengo que decirlo, ya estoy contando los días para la tercera parte o sexta película como quieran llamarla. Como dijo Jeff Goldblum, quien volvió como el “Dr. Ian Malcolm” “Bienvenidos a Jurassic World”.

Calificación: 3.4 de 5

El Veredicto…’Jurassic World: El Reino Caido’

Por: Karen Perez Leon

Protagonizada por Chris Pratt y Bryce Dallas Howard y dirigida por el cineasta español J. A. Bayona, es la secuela de Jurassic World (2015) y la quinta entrega de la franquicia de Parque Jurásico, dos de ellas dirigidas por Steven Spielberg, quien en esta ocasión es uno de los productores ejecutivos.

La isla Nublar lleva tres años abandonada, después de los sucesos que aterraron a miles de turistas que acudieron a ver a los clones de dinosaurios en el parque temático Jurassic World. El problema es que el volcán de la isla está a punto de hacer erupción, por lo que la población se divide en dos opiniones: “salvar a los dinosaurios” o “dejarlos extinguirse y corregir el error de John Hammond al clonarlos”. Ahora Claire (Dallas Howard) y Owen (Pratt) se vuelven a reunir para salvar a las especies y llevarlas a un santuario, creado por Benjamin Lockwood, ex socio de Hammond (Jurassic Park)

En esta película, se pueden apreciar muchas referencias a la primera entrega de la franquicia Jurassic Park, como el bastón del abuelo Hammond con el mosquito, que permitió la primera clonación de los saurios, utilizada ahora por Lockwood; la maqueta del primer parque o el dinosaurio de cuello largo que levanta las patas para comer de un árbol, pero que en este filme vemos morir. Además, tocan un tema importante de la actualidad: La protección de los derechos animales, con lo que se logra una empatía con esta especie.

Otro aspecto importante a resaltar son los efectos especiales, los cuales son impecables y maravillosos, que se mezclan de forma perfecta con los animatronics y que en ningún momento parecen excesivos. Sin embargo, se abusa de la ficción, ya que es imposible que cualquier ser vivo esté cerca a la lava volcánica, pues ésta emite gases mortales, mientras que solo el humo de ceniza mata. Por otro lado, se ve a los protagonistas corriendo al lado de las bestias, sin siquiera ser rozados, algo totalmente irreal.

En cuanto al guión, estuvo muy flojo porque no solo está especialmente diseñado para dejar muy en claro que habrá una tercera parte, sino que pretende hacer creer al público que un dinosaurio de laboratorio llamado “Indoraptor” se puede vender como un arma de guerra, al obedecer órdenes humanas. Ante esto, es interesante preguntarse: ¿No sería más fácil y económico utilizar armas, como siempre, en lugar de un dinosaurio? o ¿por qué nunca han alterado científicamente a otros animales comunes, como el león, para utilizarlos como armas? No obstante, lo peor viene en la escena de la subasta, en la que se venden a estos raros especímenes a solo 4 millones de dólares, algo totalmente surreal, considerando el costo que tiene solo crearlos.

En conclusión, una cinta que cumple con entretener, emocionar, sorprender, superar a la anterior y generar expectativa sobre qué sucederá en la secuela, que según afirman se estrenaría en el 2021.

Calificación: 3.8 de 5

El Veredicto…’Los Increibles 2′

Por: Karen Pérez León

Han pasado 14 años desde el estreno de la primera entrega de esta divertida historia, que narraba la historia de una peculiar familia de superhéroes que ocultaban su verdadera naturaleza, debido a la prohibición del uso de súper poderes en el mundo.

Ahora Disney – Pixar trae la segunda parte, que de lejos supera a la primera con una notable mejora en la animación y los efectos especiales. Las escenas de acción son impecables e impresionantes, la gestualidad de los personajes es superior y logra transmitir al público diversas emociones.

La trama se centra en Elastigirl, quien en conjunto con un multimillonario se encarga de devolver la buena imagen a los superhéroes para revocar la prohibición que les impide utilizar sus poderes. Para ello, Mr. Increíble tiene que quedarse en casa cuidando a los niños, lo que desata diversas situaciones cómicas y entretenidas.

Sin embargo, desde mi punto de vista, esta fase llega a estirarse demasiado, consiguiendo que la cinta se relente un poco y pierda fluidez, aunque logra recuperarse rápidamente. Esto, se debe a que emplean un elemento infalible que consigue arrancar más de una carcajada: el bebé Jack – Jack, quien no solo tiene un poder, como se pudo comprobar en la primera parte, sino tiene varios poderes que él aún no controla.

En cuanto al guión, no se preocupa por innovar y llega a ser bastante predecible. Lo bueno es que retoma algunas de las situaciones y personajes que ya conquistaron e hicieron reír a la audiencia en el 2004. Está la aparición de Edna Moda, la rutina familiar de los superhéroes, el rescate y las peleas de acción cargadas de emoción, en las que todos trabajan juntos.

El protagonismo de Elastigirl en esta entrega, no solo hace referencia a un tema actual que está moviendo mucho a la sociedad: la igualdad de género, sino que también invita a reflexionar sobre el rol de una mujer ama de casa y todo lo que esto implica, pues se deja en claro que no es una tarea fácil como muchos piensan y que, más bien, requiere de mucho esfuerzo, dedicación y organización.

En conclusión, Los Increíbles 2 cumple con ser una digna secuela de la primera que mueve a su público por el lado de la nostalgia, la diversión y la calidad en la animación con la que Disney-Pixar sigue sorprendiendo.

Calificación: 4 de 5

El Veredicto…’La Crucifixion’

Por: Karen Pérez León

La Crucifixión es una película basada en hechos reales, dirigida por Xavier Gens y protagonizada por Sophie Cookson, Matthew Zajac y Radu Banzaru. La cinta pretende provocar el terror, pero no sale muy bien parada, a tal punto que no causa siquiera tensión.

La historia narra la investigación que realiza una periodista para conocer la verdad sobre un sacerdote que acaba de ir a prisión por el supuesto asesinato de una monja, a quien le estaba practicando un exorcismo no autorizado. ¿Descubrirá si en realidad se trató de un asesinato o de una verdadera posesión demoníaca?

Como se comentó al principio, éste es un filme de terror que no asusta ni genera tensión alguna. Recurre a trillados clichés y sonidos fuertes para intentar conseguirlo, sin el más mínimo éxito. La trama es demasiado predecible, dando a notar la falta de creatividad de los escritores para narrar con más misterio los sucesos reales que envuelven a esta película.

En cuanto a las actuaciones, son respetables, cumplen con lo necesario y ninguna llega a ser mejor que la otra. La acción la lleva el personaje de la periodista, Nicole Rawlins, interpretado por Sophie Cookson, quien por momentos se muestra demasiado parca e inexpresiva.

Lo rescatable de la narración, que lleva a la audiencia a reflexionar sobre el bien y el mal, la fe y su importancia. Explica de forma clara cómo y porqué se produce una posesión y cuáles son los pasos para echar a los demonios de vuelta al infierno. También menciona la postura de la Iglesia y crítica en algún punto su demora excesiva para aprobar un caso que requiere de exorcismo.

Desde mi punto de vista, lo mejor fue el tema de la salud mental que se menciona, ya que, en la actualidad, existen grupos religiosos que creen que muchos de los pacientes diagnosticados con enfermedades mentales, en realidad se encuentran poseídos por un ente demoniaco. Incluso, se han visto casos de personas que fueron diagnosticadas con esquizofrenia, curadas totalmente luego de recibir un exorcismo.

Sin duda, un filme que no trascenderá, pero que ofrece datos curiosos interesantes de conocer.

Calificación: 2.5 de 5

El Veredicto…’Isla de Perros’

Por: Luis Augusto Venegas Gandolfo

Tan sólo saber que esta película iba a suceder en Japón y que existía una epidemia provocada por los perros (según se indica a simple vista en el tráiler), se tiene una obligación casi “natural” verla.

El director Wes Anderson, teniendo como primera película ‘El Fantástico Mr. Fox’, opta nuevamente por el stopmotion; demostrando el poder que tiene este tipo de animación frente al espectador. Tanto el arte y estilo de movimiento inquieta mucho y maravilla fácilmente a todo quien lo ve. Anderson tiene grandes inspiraciones para esta película. Se siente el ambiente de un mundo de Akira Kurosawa y Hayao Miyasaki; además de crear un código audiovisual bastante arriesgado pero prometedor.

La película presenta dos idiomas, el japonés y el inglés, donde el primero lo utilizan los seres humanos a menudo y el segundo los canes que han sido expulsados del país por poseer un virus letal. La historia no es algo diferente a otras, sin embargo el contexto sobre la corrupción, el control político frente a otros poderes y la lealtad, hacen que sea un producto imperdible y emocional.

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La trama es bastante sencilla: un niño llamado Atari, quiere recuperar a su perro Spots que fue enviado a una isla llena de basura junto a todos los canes del país por orden de Kobayashi, sabiendo que ya existía una cura para esta gripe. La historia presenta un contexto cultural. Tanto la musicalización, el idioma, la ambientación y las vestimentas; representan un mundo cyber-punk japonés que rompe con la parte humana, los sentimientos, y refuerza la frialdad del hombre en su búsqueda del poder.

Recordando la película ‘El Fantástico Mr. Fox’ (basado en el cuento de Roald Dahl), hay sensaciones que están incluidas también en ésta. Hay momentos estáticos que invitan al espectador a ponernos en los zapatos de los personajes. Tal es el caso del abrazo de Atari y Chief (uno de los perros que lo ayudan a buscar a Spots), donde al apreciar el rostro del can puede recordar nostálgicamente algún momento similar con nuestras mascotas.

Por otro lado, hay algunos momentos largos que podrían haber sido obviados y la historia es predecible por lo que no aporta nada nuevo. Sin embargo, cabe destacar el estilo de personajes, el arte, el movimiento y la ambientación que hace único a este proyecto.

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Finalmente, son de esas películas que, luego de terminar de verla, empiezas a pensar en lo cruel que podemos ser cuando tenemos poder, lo que podemos hacer por el amor de un ser querido y lo hermosa que es la lealtad a las personas que son importantes en tu vida. Lamentablemente, en Perú muy pocos han podido disfrutar de esta película tan especial. Esperemos, en algún futuro, podamos respetarla y valorarla como se debe..

Calificación: 4 de 5

 

 

 

 

 

El Veredicto…’Zona Mortal’ (Radius)

Por: Karen Pérez León

Zona Mortal es un thriller de ciencia ficción canadiense, escrito y dirigido por Caroline Labrèche y Steeve Léonard. Narra la historia de Liam, quien tras haber sufrido un accidente de auto, va en busca de ayuda en un pequeño pueblo. Sin embargo, pronto se da cuenta que un extraño virus está matando a las personas.

¡ALERTA DE SPOILERS! La trama resulta ser bastante interesante y genera intriga en un principio, aunque la presentación se alarga demasiado en cierto punto, sin tener una explicación clara de los sucesos. Primero, se habla de un virus que posiblemente esté en el aire o de una probable guerra química de la que se desconoce el origen. No obstante, poco a poco van revelando que es Liam el causante de todo y se le acusa de ser un terrorista armado con un arma química altamente poderosa.

Al ser un filme de bajo presupuesto, tiene unos efectos especiales respetables, pero no muy elaborados. Los ambientes son simples y las situaciones entre los personajes son para nada complejas, pecando de ser frías en muchos momentos. Toda la acción la llevan los dos personajes principales, Liam y Jane / Rose quienes, al haber estado juntos en el accidente de tránsito, pierden la memoria y van recuperándola de a pocos en el trascurso de la cinta.

En cuanto a las actuaciones, son buenas, pero dejan algunos puntos por trabajar, pues la mayor parte del tiempo ambos están muy rígidos y pocos desenvueltos. Se nota una falta de riqueza emocional en ambos personajes, que se recupera hacia el final de la historia. Esto también puede deberse a un guión o a una dirección simple y floja que no permite el adecuado desarrollo de los protagonistas.

El giro que se le da a la trama en el clímax es impactante, logra sorprender y llegar a un final bien merecido, sin mayores complicaciones y sin estirar el argumento innecesariamente, como sucede en muchas otras películas. Por ello, Zona Mortal, logra cumplir su cometido y mantener en vilo al espectador, a pesar de sus carencias y falta de carisma.

Calificación: 3.5 de 5